Palazzo Pitti

Дворец начали в 1457 году для банкира Луки Питти, и начали с понятной целью: затмить дворец Медичи. Сюжет слоя повторяется третий раз подряд, и третий раз с другим концом. Кончилось так. Расходы на стройку разорили наследников Питти, и через сто лет дворец пришлось продать. Купила его Элеонора Толедская, жена Козимо I Медичи, - по DK, потому что считала, что относительно загородное место за рекой пойдёт на пользу её слабому здоровью. То есть здание, задуманное как оружие против Медичи, стало их домом, и не просто домом: сюда переехало семейство, и после этого здесь жили все правители Флоренции. Медичи дворец увеличили, и нынешний его размер - их работа, а не Питти. Если стоять на площади и смотреть на фасад, стоит держать это в голове: перед вами не замысел заказчика, а замысел тех, кто его перекупил. Дальше здание собирало жильцов по нарастающей. Здесь жил Наполеон, когда бывал во Флоренции. Здесь же осели коллекции: сегодня внутри четыре отдельных музея. Главный - Палатинская галерея, расписанная Пьетро да Кортона; собрание в ней второе в городе после Уффици, и в нём одна из лучших в мире подборок Рафаэля и Тициана. Открыли её для публики в 1833 году. Кроме галереи - парадные королевские покои, сокровищница Медичи, галерея современного искусства и собрание костюма XVIII-XX веков. Получается странная вещь. Дом, начатый ради того, чтобы победить Медичи в состязании фасадов, стал в итоге местом, где хранится всё, что Медичи собрали. Из всех историй флорентийского заказчества эта кончается наиболее издевательски.

Внутрь стоит зайти хотя бы ради двора. Его построил Бартоломео Амманнати между 1560 и 1570 годами, уже для Медичи, и построил в манере, которую называют маньеризмом: те же классические ордера, что и везде, но нарочито огрублённые, преувеличенные, с тяжёлым рустом по колоннам. Это не неумение. Это сознательная порча правильного, сделанная поколением, которое выросло на безупречных пропорциях Брунеллески и Альберти и захотело чего-то другого. Дальше вверх, в Палатинскую галерею. Она расписана Пьетро да Кортона, а собрание в ней второе в городе после Уффици: одна из лучших в мире подборок Рафаэля и Тициана. Но главное здесь не что висит, а как. Картины развешаны так, как их развесили в девятнадцатом веке, и логика была не музейная, а декораторская: подходит ли этот Тинторетто к обстановке комнаты, хорошо ли смотрятся круглые холсты вместе. Никакой хронологии, никаких школ. Сегодня это редкость: почти все большие галереи мира давно перевешаны по учебнику. Здесь можно увидеть, как картины показывали до того, как искусствознание решило, что у показа есть правила. Если пойдёте по остальным залам, посмотрите Зелёную комнату в парадных покоях: она сохранилась лучше прочих, там кабинет чёрного дерева с инкрустацией камнем и бронзой, а на потолке обманные стуковые рельефы и холст Луки Джордано - того самого, что расписал зал во дворце Медичи-Риккарди на другом берегу. Одна семья, один художник, два дома, двести лет разницы с началом этой истории.